“三部曲”的觀看與思考

    近日，筆者細讀劉力仍先生的《澳門影像三部曲》。這部作品集是作者繼二〇二三年於大理及麗水攝影節展出《多面之城》後，再度聚焦澳門的厚重之作。其入選本年度浙江麗水攝影節，不僅向外界呈現澳門攝影的多元維度，更引發筆者關於本澳創作題材與方法論的深刻反思。此書填補了部分本地影像的空白，並在澳門社會結構轉型的關鍵節點，凸顯出介於紀實檔案與社會思辨之間的雙重價值。尤其在衛星賭場於二〇二五年全面退出歷史舞台之際，這部“影像三部曲”無疑構成了一份難得的時代參照。

    視覺方法論的構建

    從視覺方法論審視，《三部曲》建立了一套層次分明且具高度自覺的觀看框架。它在美學上主動與本地主流攝影中，常見的唯美光影及情緒化渲染保持距離，轉而確立一種冷靜、直陳的視覺語態。這種去抒情化的基調，為後續展開的類型學與社會學觀察奠定了理性基礎，使影像從“感性的觀賞”轉向“理性的閱讀”。

    三部曲的結構與內涵

    首章〈民間娛樂〉，明確借鑑貝歇夫婦(Bernd & Hilla Becher)的類型學攝影方法，對即將消逝的衛星賭場空間進行系統性凝視。此章超越了單純的建築記錄，在文獻存檔與影像語言的交界處，精準捕捉這類特定經濟空間消逝前夕的臨界狀態。在二〇二五年這一歷史關口，此記錄兼具議題時效性與影像檔案屬性。更重要的是，在博彩業作為本地支柱卻長期在嚴肅攝影討論中“被缺席”的背景下，這種直視與系統性工作本身，便具有重要的方法論啟示意義。

    （三之一）

    陳顯耀