波蘭鋼琴家論蕭邦賽發人深省

    有人說，二○二五蕭邦鋼琴大賽結果顯示“回歸傳統”，主要是指評委們摒棄搖頭晃腦而沒有深度的“表演”，把手中的票投給了能夠觸動人心的音樂表現。這個現象恰恰給予當今不少動作誇張的舞台音樂演奏家當頭一棒，尤其是從事音樂教育、樂器教學的老師們一個需要反省的時間。

    在一九七○年蕭邦比賽冠軍、美國鋼琴家加里克·奧爾森（Garrick Ohlsson）為主席的評審團為本屆比賽定下的結果，可以說是給許多音樂教育者淋了一瓣冷水，君不見在大大小小的比賽中，見到有好幾個其實彈得不錯的選手，總是太誇張的舉手投足給予人一種音樂以外的感覺，與其說是像極了指定動作，不如說是畫蛇添足。“回歸傳統”即是用演奏技巧來表現音樂，而非用誇張的形體動作，只要演奏者能投入在音樂裡，表現出來的肢體動作不應該是太誇張的。對於大多數音樂教育者來說，能夠灌輸腳踏實地的技巧，讓學生用實實在在的不同力度、方式的觸鍵展示不同的音色、樂句，才是實在的教學。

    本屆評委之一、波蘭鋼琴家雅布隆斯基是著名的藝術家和教育家，他在比賽期間接受波蘭廣播二台記者的採訪，毫不客氣地指出“年輕鋼琴家對蕭邦音樂缺乏謙遜的態度。”在一個如此的大賽，選手們都是過五關、斬六將才能登上這個正賽舞台，他對參賽者的水平做出這樣的評價，令人驚訝。他表示，選手們往往將自己的詮釋離開了作曲家的本意。比如，在第二輪的蕭邦的《前奏曲》，很顯然這並非“獨立的作品”，但可惜不少人將之“

    當作獨立的作品”演繹；他甚至說，“我還沒有聽到一首真正地道的《波蘭舞曲》。”

    □清    風